Yahoo ha estado en problemas por al menos un año. Primero Microsoft hizo una oferta para comprarlo. Luego hizo otra. Los ejecutivos de Yahoo no aceptaron ninguna de las dos. Por algunos meses a principios de este año parecía que Yahoo habia desperdiciado una gran oportunidad: puesto que su popularidad ha caido a medida que la de Google ha subido, parecio por un momento que estaba destinado a desaparecer. Ahora Google quiere comprar Yahoo, y Microsoft dice que de darse la fusion, una sola compañia controlaria el 90% de las busquedas de internet, con lo que el anonimato de las y los internautas se veria descubierto por completo, puesto que entre Yahoo y Google podrian rastrear la identidad y los habitos ciberneticos de practicamente todo mundo.
Google, hasta ahora, es gratis; o al menos sus servicios basicos son gratis. Microsoft se ha caracterizado por varias decadas por querer cobrar a usuarios por todas sus aplicaciones, limitar el numero de usuarios que tienen acceso a cada programa y perseguir a cualquier persona que uticilice sus programas sin pagar. Hasta cierto punto es posible comparar a Microsoft con Monsanto, el gigante de los cultivos geneticamente modificados, que quiere cobrar a quienes crezcan plantas de sus semillas en sus lotes, milpas y huertos, aun cuando haya sido el aire el que los llevo hasta alla.
Ahora Google ha puesto a disposicion del publico muchos de los servicios que antes solo eran ofrecidos gratuitamente por Yahoo: una aplicacion social llamada Orkut, similar a Mash de Yahoo; blogster, que comenzo a funcionar antes que 360 de Yahoo; Picassa, que le hace una fuerte competencia a flickr; Google grupos, seguramente inspirado en Grupos Yahoo; y a partir de 2008, sitios web, que Yahoo ofrecia a traves de geocities.com. Ademas, Google ofrece una serie de aplicaciones gratuitas que son mejores que las que antes ofrecio Yahoo. Google documents, por ejemplo, tiene grandes ventajas sobre el maletin de Yahoo, ya que este ofrecia la posibilidad de que dos o mas usuarios compartieran carpetas, pero Google ha hecho posible que ambos escriban en un mismo documento, en linea. Para esto, Google ha creado un par de aplicaciones basicas que incluyen un procesador de texto y una hoja de calculo. Ademas, Google earth y el programa de Google para dibujo tridimensional no tienen comparacion en los sitios de servicios gratis como Microsoft spaces o Yahoo.
Es posible que Google llegue a controlar nuestra vida virtual, y por el momento va a ser dificil que otros complejos de servicios puedan ofrecer lo que Google ofrece gratis. Sin embargo, quiza efectivamente Microsoft tiene razon y es hora de ponernos a buscar nuevas alternativas. Tal vez Mozilla un dia se convierta en el sistema gigante de servicios gratis que ahora Google es. Pero tal vez lo mejor va a ser que apoyemos en lo que podamos el movimiento de free software/sofware libre y copyleft. La democracia no es solo el ejercio de ir a votar a las casillas cuando se elige a una o un presidente: tiene que ser una forma de vivir en la que busquemos ensanchar la pluralidad todos los dias, incluyendo la pluralidad de opciones en nuestro uso de internet. Si Google o Microsoft compran Yahoo, uno de esos dos gigantes va a poder monitorearnos a todos desde el momento que entramos a la red. La suerte de Yahoo, por el momento, tambien puede ser la suerte de todos nosotros . . . a menos que tratemos de apoyar nuevas opciones de buscadores, de aplicaciones y de formas de funcionar en la red.
martes, 15 de julio de 2008
martes, 1 de julio de 2008
Antropologia de la Musica: Temario 2008
Antropología de la Música. Una introducción
Curso optativo de licenciatura y postgrado
Programa cuatrimestral / programa semestral
Facultad de Ciencias Antropológicas
Universidad Autónoma de Yucatán
Prof. Gabriela Vargas Cetina
gvcetina@uady.mx
http://antropuntodevista.blogspot.com
Justificación. La antropología se dedica al estudio de todas las facetas de la cultura. La música es uno de los aspectos que habían sido poco trabajados desde nuestra disciplina, pero durante la segunda mitad del siglo XX esta situación cambió. Actualmente la antropología de la música es uno de los campos en crecimiento dentro de la antropología en general. A través de este curso veremos cómo las teorías antropológicas y sociológicas han influido en el estudio de la música, y cómo este campo está teniendo impacto en otros campos de las ciencias sociales.
Objetivo general. Este curso dará a las y los estudiantes la oportunidad de familiarizarse con enfoques contemporáneos en el estudio antropológico de la música.
Objetivos particulares. (1) Revisar las principales perspectivas teóricas desde las que se ha estudiado la música en la antropología; (2) Conocer formas y ensamblajes de sonidos que actualmente son clasificados como ‘música’ en diversos lugares del mundo; y (3) Discutir en clase algunos de los temas contemporáneos en la antropología de la música; (4) Analizar el lugar de la música dentro del marco general de teorías y métodos de la antropología contemporánea.
Formato. La mayor parte de este curso, excepto en aquéllas sesiones en las que otro formato se especifica, será en forma de seminario de discusión. Se espera que cada estudiante realice las lecturas asignadas a cada sesión y sea capaz de hacer una discusión informada de cada una de ellas, así como de relacionar unas con otras y con la música que será escuchada durante el curso.
Los artículos académicos listados en el temario pueden ser obtenidos en alguna de las siguientes bases electrónicas: EBSCO, Thompson Gale, Redalyc o Dialnet. Los que no estén en estas bases pueden ser conseguidos por medio de Google académico. Se sugiere a las y los estudiantes del curso formar una red de intercambio de referencias por medio de del.icio.us. para mayor eficiencia en la búsqueda de los materiales.
Evaluación. La participación informada en la discusión en todas las sesiones tendrá un valor de 5% de la calificación final; 5 preguntas serán contestadas por medio de ensayos cortos al principio de las clases respectivas marcadas en el programa. Cada respuesta tendrá un valor de 5% para un total de 20%. El examen de medio curso consistirá e una reseña de uno de los libros de la lista al final de este programa, y contará 25% de la calificación del curso. Un ensayo final, basado en esta misma etnografía y en los materiales del curso, contará 45% de la calificación final.
La reseña constará de 1500 a 2000 palabras (de cinco a seis páginas a doble espacio) en letra Times New Roman o Arial de 12 puntos. El ensayo final constará de 3000 a 3500 palabras, en letra Arial o Times New Roman en punto 12, a doble espacio (más o menos 10 a 12 páginas a doble espacio).
Las fechas para la entrega de los trabajos finales serán aquéllas asignadas por el calendario oficial de la UADY para esta materia en cada uno de los diferentes programas.
Evaluación del examen extraordinario. Siguiendo las regulaciones vigentes en la UADY, podrán presentar el examen extraordinario sólo quienes hayan alcanzado una asistencia de 80%. Adicionalmente, el grado final obtenido en el curso ordinario contará 25% y el examen extraordinario contará 75% de la calificación final del curso.
PROGRAMA DE LAS SESIONES
Parte I. Música, musicología y etnociencia
La primera parte de este curso está basada en el libro de Carlos Reynoso (2007) Antropología de la música. De los géneros tribales a la globalización. Volumen II. Teorías de la complejidad. Buenos Aires: Editorial SB.
Sesión 1. Septiembre 2. El registro antropológico de la música en el contexto del arte, el folklore y la musicología (cátedra con diapositivas y grabaciones)
Sesión 2. Septiembre 4. Musicología Comparativa I
Material para la discusión:
Reynoso, Carlos (2006) Antropología de la música. De los géneros tribales a la globalización. Volumen II. Teorías de la complejidad. Buenos Aires: Editorial SB. pp.21-69.
Sesión 3. Septiembre 9. Musicología Comparativa II
Material para la discusión:
Reynoso, Carlos (2006) Antropología de la música. De los géneros tribales a la globalización. Volumen II. Teorías de la complejidad. Buenos Aires: Editorial SB. pp.69-124
Sesión 4. Septiembre 11. Semiología
Material para la discusión:
Reynoso, Carlos (2006) Antropología de la música. De los géneros tribales a la globalización. Volumen II. Teorías de la complejidad. Buenos Aires: Editorial SB. pp.125-172
Sesión 5. Septiembre 18. Etnociencia
PREGUNTA #1, BASADA EN LOS MATERIALES LEIDOS Y ESCUCHADOS DURANTE LA PRIMERA PARTE DEL CURSO, INCLUYENDO EL TEXTO PARA LA SESION DE HOY.
Material para la discusión:
Reynoso, Carlos (2006) Antropología de la música. De los géneros tribales a la globalización. Volumen II. Teorías de la complejidad. Buenos Aires: Editorial SB. Pp.203-249.
Parte II. Globalización y música en el Caribe
Sesión 6. Septiembre 23. El camino entre Europa y América
Material para la discusión:
García de Leon Griego, Antonio (2002) El mar de los deseos. El Caribe hispano musical. Historia y contrapunto. Ciudad de México: Siglo XXI. Chetumal: Estado de Quintana Roo; Universidad de Quintana Roo. Pp.9-54
Sesión 7. Septiembre 25. La herencia musical colonial en el Caribe
Material para la discusión:
Del mundo a Yucatán, y de Yucatán al mundo (Cátedra con diapositivas y grabaciones).
García de Leon Griego, Antonio (2002) El mar de los deseos. El Caribe hispano musical. Historia y contrapunto. Ciudad de México: Siglo XXI. Chetumal: Estado de Quintana Roo; Universidad de Quintana Roo. Pp.55-132.
Sesión 8. Septiembre 30. La trova y el bolero
Materiales para la discusión:
Video Guty Cárdenas, un Siglo del Ruiseñor.
De la Peza, María del Carmen (1996) “El bolero y la educación sentimental. Sus procesos de significación y resignificación, de lecturas y escrituras diversas.” Estudios sobre las culturas contemporáneas 6(16-17):287-308.
Baqueiro Foster, Gerónimo (1970) La Canción Popular de Yucatán (1850-1950). Ciudad de México: Editorial del Magisterio.
Sesión 9. Octubre 2. El son, la guaracha y el filin’
Material:
Película Buena Vista Social Club.
Sesión 10. Octubre 7. El Caribe contemporáneo
PREGUNTA #2. INCLUYE LOS MATERIALES ASIGNADOS PARA EL DIA DE HOY
Material para la discusión:
López de Jesús Lara Ivette (2003) Encuentros sincopados. El caribe contemporáneo a través de sus prácticas musicales. Ciudad de México: Siglo XXI / Chetumal: Gobierno del Estado de Quintana Roo, Universidad de Quintana Roo.
Parte III. Música e identidad
Sesión 11. Octubre 9. Música e identidad
DURANTE ESTA SESION LAS Y LOS ESTUDIANTES DE LICENCIATURA Y POSTGRADO EN EL PROGRAMA DE CUATRIMESTRES DEBERAN ENTREGAR LA RESEÑA DE UNA DE LAS ETNOGRAFIAS LISTADAS AL FINAL DE ESTE PROGRAMA.
Materiales para la discusión:
Frith, Simon (2003[1996]) “Música e identidad”, en Hall, Stuart y Paul du Gay, comps. Cuestiones de identidad cultural. Buenos Aires: Amorrortu. Pp.181-250
Sesión 12. Octubre 14. Música y género
Material para la discusión:
Ramos López, Pilar (2003) Feminismo y música. Introducción crítica. Madrid: Narcea. pp.15-51.
Sesión 13. Octubre 16. Música, regionalismo, postcolonialidad
DURANTE ESTA SESION LAS Y LOS ESTUDIANTES DE LICENCIATURA EN EL PROGRAMA DE SEMESTRES DEBERAN ENTREGAR LA RESEÑA DE UNA DE LAS ETNOGRAFIAS LISTADAS AL FINAL DE ESTE PROGRAMA.
Lectura para la discusión:
Santamaría Delgado, Carolina (2007) “El bambuco, los saberes mestizos y la academia. Un análisis histórico de la persistencia de la colonialidad en los estudios musicales latinoamericanos”. Latin American Music Review 28(1):1-23.
Sesión 14. Octubre 21. Música e identidad nacional
Material para la discusión:
Film Concheros, Los Hijos del Aguila.
Colman, Alfredo (2007) “El arpa diatónica paraguaya en la búsqueda del tekorã: representaciones de la paraguayidad.” Latin American Music Review 28(1):125-149.
González Guzmán, Daniel (2004) “Rock, identidad e interculturalidad. Breves reflexiones en torno al movimiento rockero ecuatoriano.” Iconos 18:33-42.
Cruces Roldán Cristina (2003) “Reflexiones acerca del flameco y la identidad andaluza” en Antropología y Flamenco. Más allá de la música (III). Sevilla: Signatura Ediciones. pp.19-31.
Sesión 15. Jueves 23. Música y mercado
PREGUNTA #3 A SER CONTESTADA CON BASE EN LOS MATERIALES VISTOS HASTA HOY, INCLUYENDO LOS DE ESTA SESION.
Cardona, Ishtar (2006) “Los actores locales entre la tentación comunitaria y el mercado global: El resurgimiento del son jarocho”. Política y Cultura 26:213-232.
Cruces Roldán, Cristina (2003) “Mercado laboral y culturas del trabajo en el mundo del flamenco” en Antropología y Flamenco. Más allá de la música (III). Sevilla: Signatura Ediciones. pp.245-275.
Bailón, Jaime (2004) “La chicha no muere ni se destruye, sólo se transforma” Iconos 18:53-62
Parte IV. Música y tecnología
Sesión 16. Octubre 28. La tecnología y la música
Materiales para la discusión:
Frith, Simon (1988) “El arte frente a la tecnología: el extraño caso de la música popular”. Papers. Revista de Sociología 29:178-196.
Adell i Pitarch, Joan (2004) “Música y tecnología”, en M.A. Muro, ed. Arte y Nuevas Tecnologías. X Congreso de la Asociación Española de Semiótica 2002, Logroño. Madrid: Asociación Española de Semiótica.
Sesión 17. Octubre 30. Formas tecnológicas del cambio cultural
Material para la discusión:
Santillán, Alfredo y Jacques Ramírez (2004) “Consumos culturales urbanos. El caso de la tecnocumbia en Quito”. Iconos 18:43-52.
Sesión 18. Noviembre 4. Sonido, tecnología y política
Material:
Bennet, H. Stith (1988) “Cambios en el sonido: El pensamiento social a través de la tecnología y la política de la música”. Papers. Revista de Sociología 29:197-226.
Sesión 19. Noviembre 6. Guitarras
Libro:
Bacon, Tony y Paul Day (1992) El gran libro de la guitarra. Madrid: Raíces.
Sesión 20. Noviembre 11. La música en tiempos de internet
PREGUNTA #4, BASADA EN LOS MATERIALES VISTOS HASTA AQUÍ, INCLUYENDO LOS DE LA SESION DE HOY.
Material para la discusión:
Yúdice, George (2007) Nuevas tecnologías, música y experiencia. Barcelona: Gedisa. Pp.17-106.
Parte V. Música y ruido
Esta sección estará basada en el libro de Jacques Attalí (1995) Ruido. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI.
Sesión 21. Noviembre 13. La música como praxis
Lecturas:
Sánchez Moreno, Iván (2005) “Contra la tiranía de la música. Diferentes regímenes (est)éticos de la recepción y el papel de los mediadores en la escucha musical”. AIBR Revista de Antropología Iberoamericana. www.aibr.org.
Attali, Jacques (1995) Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI. Capítulo Escuchar, pp. 11-35.
Sesión 22. Noviembre 18. Sacrificio
Material:
Attali, Jacques (1995) Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI. Capítulo Sacrificar, pp.36-71
Sesión 23. Noviembre 25. Representación
Material para la discusión:
Attali, Jacques (1995) Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI. Capítulo Representar, pp.
Sesión 24. Noviembre 27. Repetición
Material para la discusión:
Attali, Jacques (1995) Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI. Capítulo Repetir, pp..
Sesión 25. Diciembre 2. Composición
PREGUNTA #5, BASADA EN TODOS LOS MATERIALES VISTOS HASTA AQUÍ, INCLUYENDO LA LECTURA PARA LA CLASE DE HOY.
Lectura:
Attali, Jacques (1995) Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI. Capítulo Componer, pp.197-218.
Parte VI. Tres ejemplos monográficos
En esta sección estudiaremos tres ejemplos monográficos de acercamientos a la música por medio de técnicas etnográficas.
Sesión 26. Diciembre 4. Sirenas al ataque
Estrada, Tere (2008) Sirenas al Ataque. Ciudad de México: Océano.
Sesión 27. Diciembre 9. Música Afromestiza
Pérez Fernández, Rolando (1990) La música afromestiza mexicana. Xalapa: Universidad Veracruzana.
Sesión 28. Diciembre 11. Sabor y control
Quintero Rivera, Angel (1999) Salsa, sabor y control. Sociología de la música tropical. Ciudad de México: Siglo XXI.
Etnografías para los trabajos de medio y final de curso
Para estudiantes de licenciatura (nivel 300-400, segundo y tercer año):
Bennett, Andy (2003[2001]) Cultures of Popular Music. Maidenhead, Berkshire: Open University Press / McGraw Hill.
Mattern, Mark (1998) Acting in Concert. Music, Community and Political Action. New Brunswick, NJ: Rutgers University Press.
Yano, Christine (2002) Tears of Longing. Nostalgia and the Nation in Japanese Popular Song. Cambridge, Mass.: Harvard University Asia Center.
Shade-Poulsen, Marc (1999) Men and Popular Music in Algeria. The Social Significance of Raï. Austin: The University of Texas Press.
Small, Christopher (1998) Musicking. The Meanings of Performance and Listening. Middletown, CT.: Wesleyan University Press.
Vianna, Hermano (1999) The Mystery of Samba. Popular Music and Nacional Identity in Brazil. Chapel Hill: The University of North Carolina Press.
Para estudiantes avanzadas/os de licenciatura (nivel 400-600, cuarto año y pasantes, y estudiantes de postgrado (nivel 400-600, cuarto año y postgrado):
Bigenho, Michel (2002) Sounding Indigenous. Authenticity in Bolivian Music Performance. Nueva York: Palgrave Macmillan.
Browner, Tara (2002) Heartbeat of the People. Music and Dance of the Northern Powwow. Urbana and Chicago: University of Illinois Press.
Lipsitz, George (1994) Dangerous Crossroads. Popular Music, Postmodernism and the Poetics of Place. Londres y Nueva York: Verso.
Neuman, Daniel M. (1990[1980]) The Life of Music in North India. The Organization of an Artistic Tradition. Chicago: Chicago University Press.
Pedelty, Mark (2004) Musical Ritual in Mexico City. From the Aztec to NAFTA. Austin: University of Texas Press.
Tanenbaum, Susie J. (1995) Underground Harmonies. Music and Politics in the Subways of New York. Ithaca, N.Y.: Cornell University Press.
Curso optativo de licenciatura y postgrado
Programa cuatrimestral / programa semestral
Facultad de Ciencias Antropológicas
Universidad Autónoma de Yucatán
Prof. Gabriela Vargas Cetina
gvcetina@uady.mx
http://antropuntodevista.blogspot.com
Justificación. La antropología se dedica al estudio de todas las facetas de la cultura. La música es uno de los aspectos que habían sido poco trabajados desde nuestra disciplina, pero durante la segunda mitad del siglo XX esta situación cambió. Actualmente la antropología de la música es uno de los campos en crecimiento dentro de la antropología en general. A través de este curso veremos cómo las teorías antropológicas y sociológicas han influido en el estudio de la música, y cómo este campo está teniendo impacto en otros campos de las ciencias sociales.
Objetivo general. Este curso dará a las y los estudiantes la oportunidad de familiarizarse con enfoques contemporáneos en el estudio antropológico de la música.
Objetivos particulares. (1) Revisar las principales perspectivas teóricas desde las que se ha estudiado la música en la antropología; (2) Conocer formas y ensamblajes de sonidos que actualmente son clasificados como ‘música’ en diversos lugares del mundo; y (3) Discutir en clase algunos de los temas contemporáneos en la antropología de la música; (4) Analizar el lugar de la música dentro del marco general de teorías y métodos de la antropología contemporánea.
Formato. La mayor parte de este curso, excepto en aquéllas sesiones en las que otro formato se especifica, será en forma de seminario de discusión. Se espera que cada estudiante realice las lecturas asignadas a cada sesión y sea capaz de hacer una discusión informada de cada una de ellas, así como de relacionar unas con otras y con la música que será escuchada durante el curso.
Los artículos académicos listados en el temario pueden ser obtenidos en alguna de las siguientes bases electrónicas: EBSCO, Thompson Gale, Redalyc o Dialnet. Los que no estén en estas bases pueden ser conseguidos por medio de Google académico. Se sugiere a las y los estudiantes del curso formar una red de intercambio de referencias por medio de del.icio.us. para mayor eficiencia en la búsqueda de los materiales.
Evaluación. La participación informada en la discusión en todas las sesiones tendrá un valor de 5% de la calificación final; 5 preguntas serán contestadas por medio de ensayos cortos al principio de las clases respectivas marcadas en el programa. Cada respuesta tendrá un valor de 5% para un total de 20%. El examen de medio curso consistirá e una reseña de uno de los libros de la lista al final de este programa, y contará 25% de la calificación del curso. Un ensayo final, basado en esta misma etnografía y en los materiales del curso, contará 45% de la calificación final.
La reseña constará de 1500 a 2000 palabras (de cinco a seis páginas a doble espacio) en letra Times New Roman o Arial de 12 puntos. El ensayo final constará de 3000 a 3500 palabras, en letra Arial o Times New Roman en punto 12, a doble espacio (más o menos 10 a 12 páginas a doble espacio).
Las fechas para la entrega de los trabajos finales serán aquéllas asignadas por el calendario oficial de la UADY para esta materia en cada uno de los diferentes programas.
Evaluación del examen extraordinario. Siguiendo las regulaciones vigentes en la UADY, podrán presentar el examen extraordinario sólo quienes hayan alcanzado una asistencia de 80%. Adicionalmente, el grado final obtenido en el curso ordinario contará 25% y el examen extraordinario contará 75% de la calificación final del curso.
PROGRAMA DE LAS SESIONES
Parte I. Música, musicología y etnociencia
La primera parte de este curso está basada en el libro de Carlos Reynoso (2007) Antropología de la música. De los géneros tribales a la globalización. Volumen II. Teorías de la complejidad. Buenos Aires: Editorial SB.
Sesión 1. Septiembre 2. El registro antropológico de la música en el contexto del arte, el folklore y la musicología (cátedra con diapositivas y grabaciones)
Sesión 2. Septiembre 4. Musicología Comparativa I
Material para la discusión:
Reynoso, Carlos (2006) Antropología de la música. De los géneros tribales a la globalización. Volumen II. Teorías de la complejidad. Buenos Aires: Editorial SB. pp.21-69.
Sesión 3. Septiembre 9. Musicología Comparativa II
Material para la discusión:
Reynoso, Carlos (2006) Antropología de la música. De los géneros tribales a la globalización. Volumen II. Teorías de la complejidad. Buenos Aires: Editorial SB. pp.69-124
Sesión 4. Septiembre 11. Semiología
Material para la discusión:
Reynoso, Carlos (2006) Antropología de la música. De los géneros tribales a la globalización. Volumen II. Teorías de la complejidad. Buenos Aires: Editorial SB. pp.125-172
Sesión 5. Septiembre 18. Etnociencia
PREGUNTA #1, BASADA EN LOS MATERIALES LEIDOS Y ESCUCHADOS DURANTE LA PRIMERA PARTE DEL CURSO, INCLUYENDO EL TEXTO PARA LA SESION DE HOY.
Material para la discusión:
Reynoso, Carlos (2006) Antropología de la música. De los géneros tribales a la globalización. Volumen II. Teorías de la complejidad. Buenos Aires: Editorial SB. Pp.203-249.
Parte II. Globalización y música en el Caribe
Sesión 6. Septiembre 23. El camino entre Europa y América
Material para la discusión:
García de Leon Griego, Antonio (2002) El mar de los deseos. El Caribe hispano musical. Historia y contrapunto. Ciudad de México: Siglo XXI. Chetumal: Estado de Quintana Roo; Universidad de Quintana Roo. Pp.9-54
Sesión 7. Septiembre 25. La herencia musical colonial en el Caribe
Material para la discusión:
Del mundo a Yucatán, y de Yucatán al mundo (Cátedra con diapositivas y grabaciones).
García de Leon Griego, Antonio (2002) El mar de los deseos. El Caribe hispano musical. Historia y contrapunto. Ciudad de México: Siglo XXI. Chetumal: Estado de Quintana Roo; Universidad de Quintana Roo. Pp.55-132.
Sesión 8. Septiembre 30. La trova y el bolero
Materiales para la discusión:
Video Guty Cárdenas, un Siglo del Ruiseñor.
De la Peza, María del Carmen (1996) “El bolero y la educación sentimental. Sus procesos de significación y resignificación, de lecturas y escrituras diversas.” Estudios sobre las culturas contemporáneas 6(16-17):287-308.
Baqueiro Foster, Gerónimo (1970) La Canción Popular de Yucatán (1850-1950). Ciudad de México: Editorial del Magisterio.
Sesión 9. Octubre 2. El son, la guaracha y el filin’
Material:
Película Buena Vista Social Club.
Sesión 10. Octubre 7. El Caribe contemporáneo
PREGUNTA #2. INCLUYE LOS MATERIALES ASIGNADOS PARA EL DIA DE HOY
Material para la discusión:
López de Jesús Lara Ivette (2003) Encuentros sincopados. El caribe contemporáneo a través de sus prácticas musicales. Ciudad de México: Siglo XXI / Chetumal: Gobierno del Estado de Quintana Roo, Universidad de Quintana Roo.
Parte III. Música e identidad
Sesión 11. Octubre 9. Música e identidad
DURANTE ESTA SESION LAS Y LOS ESTUDIANTES DE LICENCIATURA Y POSTGRADO EN EL PROGRAMA DE CUATRIMESTRES DEBERAN ENTREGAR LA RESEÑA DE UNA DE LAS ETNOGRAFIAS LISTADAS AL FINAL DE ESTE PROGRAMA.
Materiales para la discusión:
Frith, Simon (2003[1996]) “Música e identidad”, en Hall, Stuart y Paul du Gay, comps. Cuestiones de identidad cultural. Buenos Aires: Amorrortu. Pp.181-250
Sesión 12. Octubre 14. Música y género
Material para la discusión:
Ramos López, Pilar (2003) Feminismo y música. Introducción crítica. Madrid: Narcea. pp.15-51.
Sesión 13. Octubre 16. Música, regionalismo, postcolonialidad
DURANTE ESTA SESION LAS Y LOS ESTUDIANTES DE LICENCIATURA EN EL PROGRAMA DE SEMESTRES DEBERAN ENTREGAR LA RESEÑA DE UNA DE LAS ETNOGRAFIAS LISTADAS AL FINAL DE ESTE PROGRAMA.
Lectura para la discusión:
Santamaría Delgado, Carolina (2007) “El bambuco, los saberes mestizos y la academia. Un análisis histórico de la persistencia de la colonialidad en los estudios musicales latinoamericanos”. Latin American Music Review 28(1):1-23.
Sesión 14. Octubre 21. Música e identidad nacional
Material para la discusión:
Film Concheros, Los Hijos del Aguila.
Colman, Alfredo (2007) “El arpa diatónica paraguaya en la búsqueda del tekorã: representaciones de la paraguayidad.” Latin American Music Review 28(1):125-149.
González Guzmán, Daniel (2004) “Rock, identidad e interculturalidad. Breves reflexiones en torno al movimiento rockero ecuatoriano.” Iconos 18:33-42.
Cruces Roldán Cristina (2003) “Reflexiones acerca del flameco y la identidad andaluza” en Antropología y Flamenco. Más allá de la música (III). Sevilla: Signatura Ediciones. pp.19-31.
Sesión 15. Jueves 23. Música y mercado
PREGUNTA #3 A SER CONTESTADA CON BASE EN LOS MATERIALES VISTOS HASTA HOY, INCLUYENDO LOS DE ESTA SESION.
Cardona, Ishtar (2006) “Los actores locales entre la tentación comunitaria y el mercado global: El resurgimiento del son jarocho”. Política y Cultura 26:213-232.
Cruces Roldán, Cristina (2003) “Mercado laboral y culturas del trabajo en el mundo del flamenco” en Antropología y Flamenco. Más allá de la música (III). Sevilla: Signatura Ediciones. pp.245-275.
Bailón, Jaime (2004) “La chicha no muere ni se destruye, sólo se transforma” Iconos 18:53-62
Parte IV. Música y tecnología
Sesión 16. Octubre 28. La tecnología y la música
Materiales para la discusión:
Frith, Simon (1988) “El arte frente a la tecnología: el extraño caso de la música popular”. Papers. Revista de Sociología 29:178-196.
Adell i Pitarch, Joan (2004) “Música y tecnología”, en M.A. Muro, ed. Arte y Nuevas Tecnologías. X Congreso de la Asociación Española de Semiótica 2002, Logroño. Madrid: Asociación Española de Semiótica.
Sesión 17. Octubre 30. Formas tecnológicas del cambio cultural
Material para la discusión:
Santillán, Alfredo y Jacques Ramírez (2004) “Consumos culturales urbanos. El caso de la tecnocumbia en Quito”. Iconos 18:43-52.
Sesión 18. Noviembre 4. Sonido, tecnología y política
Material:
Bennet, H. Stith (1988) “Cambios en el sonido: El pensamiento social a través de la tecnología y la política de la música”. Papers. Revista de Sociología 29:197-226.
Sesión 19. Noviembre 6. Guitarras
Libro:
Bacon, Tony y Paul Day (1992) El gran libro de la guitarra. Madrid: Raíces.
Sesión 20. Noviembre 11. La música en tiempos de internet
PREGUNTA #4, BASADA EN LOS MATERIALES VISTOS HASTA AQUÍ, INCLUYENDO LOS DE LA SESION DE HOY.
Material para la discusión:
Yúdice, George (2007) Nuevas tecnologías, música y experiencia. Barcelona: Gedisa. Pp.17-106.
Parte V. Música y ruido
Esta sección estará basada en el libro de Jacques Attalí (1995) Ruido. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI.
Sesión 21. Noviembre 13. La música como praxis
Lecturas:
Sánchez Moreno, Iván (2005) “Contra la tiranía de la música. Diferentes regímenes (est)éticos de la recepción y el papel de los mediadores en la escucha musical”. AIBR Revista de Antropología Iberoamericana. www.aibr.org.
Attali, Jacques (1995) Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI. Capítulo Escuchar, pp. 11-35.
Sesión 22. Noviembre 18. Sacrificio
Material:
Attali, Jacques (1995) Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI. Capítulo Sacrificar, pp.36-71
Sesión 23. Noviembre 25. Representación
Material para la discusión:
Attali, Jacques (1995) Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI. Capítulo Representar, pp.
Sesión 24. Noviembre 27. Repetición
Material para la discusión:
Attali, Jacques (1995) Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI. Capítulo Repetir, pp..
Sesión 25. Diciembre 2. Composición
PREGUNTA #5, BASADA EN TODOS LOS MATERIALES VISTOS HASTA AQUÍ, INCLUYENDO LA LECTURA PARA LA CLASE DE HOY.
Lectura:
Attali, Jacques (1995) Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Ciudad de México: Siglo XXI. Capítulo Componer, pp.197-218.
Parte VI. Tres ejemplos monográficos
En esta sección estudiaremos tres ejemplos monográficos de acercamientos a la música por medio de técnicas etnográficas.
Sesión 26. Diciembre 4. Sirenas al ataque
Estrada, Tere (2008) Sirenas al Ataque. Ciudad de México: Océano.
Sesión 27. Diciembre 9. Música Afromestiza
Pérez Fernández, Rolando (1990) La música afromestiza mexicana. Xalapa: Universidad Veracruzana.
Sesión 28. Diciembre 11. Sabor y control
Quintero Rivera, Angel (1999) Salsa, sabor y control. Sociología de la música tropical. Ciudad de México: Siglo XXI.
Etnografías para los trabajos de medio y final de curso
Para estudiantes de licenciatura (nivel 300-400, segundo y tercer año):
Bennett, Andy (2003[2001]) Cultures of Popular Music. Maidenhead, Berkshire: Open University Press / McGraw Hill.
Mattern, Mark (1998) Acting in Concert. Music, Community and Political Action. New Brunswick, NJ: Rutgers University Press.
Yano, Christine (2002) Tears of Longing. Nostalgia and the Nation in Japanese Popular Song. Cambridge, Mass.: Harvard University Asia Center.
Shade-Poulsen, Marc (1999) Men and Popular Music in Algeria. The Social Significance of Raï. Austin: The University of Texas Press.
Small, Christopher (1998) Musicking. The Meanings of Performance and Listening. Middletown, CT.: Wesleyan University Press.
Vianna, Hermano (1999) The Mystery of Samba. Popular Music and Nacional Identity in Brazil. Chapel Hill: The University of North Carolina Press.
Para estudiantes avanzadas/os de licenciatura (nivel 400-600, cuarto año y pasantes, y estudiantes de postgrado (nivel 400-600, cuarto año y postgrado):
Bigenho, Michel (2002) Sounding Indigenous. Authenticity in Bolivian Music Performance. Nueva York: Palgrave Macmillan.
Browner, Tara (2002) Heartbeat of the People. Music and Dance of the Northern Powwow. Urbana and Chicago: University of Illinois Press.
Lipsitz, George (1994) Dangerous Crossroads. Popular Music, Postmodernism and the Poetics of Place. Londres y Nueva York: Verso.
Neuman, Daniel M. (1990[1980]) The Life of Music in North India. The Organization of an Artistic Tradition. Chicago: Chicago University Press.
Pedelty, Mark (2004) Musical Ritual in Mexico City. From the Aztec to NAFTA. Austin: University of Texas Press.
Tanenbaum, Susie J. (1995) Underground Harmonies. Music and Politics in the Subways of New York. Ithaca, N.Y.: Cornell University Press.
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